Musikkbruk er sentral innen all form for gruppetrening, og er en betydelig faktor for deltagerens motivasjon, innsats og opplevelse! Musikken bestemmes i de fleste tilfeller av instruktøren selv, og er derfor en faktor som kan være avgjørende for om en instruktør anses som dyktig og/eller populær. Forskning som er gjennomført i forhold til musikkbruk innen fysisk aktivitet og trening, har i størst grad sett på hvordan musikken i seg selv påvirker individene i trening, som fremmet utholdenhet, økt hjertefrekvens osv. Kun en begrenset del av forskningen har sett på hvordan musikken påvirker deltagerne individuelt og deres opplevelse av timen. Denne litteraturen fremhever at musikk kan bidra til å endre deltagernes opplevelse av utmattelse, bidra til fremmet mestringstro, «stå-på-vilje», humør og trivsel, og fungere som et effektivt verktøy for å skape positiv stemning i gruppetrening!

For hver gang man skal lage en gruppetime, enten det er første gang eller du er erfaren, er du nødt til å begynne med å finne inspirerende musikk. Dette kan kanskje være svært frustrerende og utfordrende hvis man er helt ny som instruktør, men som alt annet, går det enklere med erfaring. Vi er alle forskjellige og jobber ulikt, så det viktigste er at du finner en måte å jobbe på, som passer for deg. Det er flere måter å hente musikkinspirasjon på og finne den musikken man ønsker å bruke, men det kan være tidkrevende. Vi har tidligere skrevet tips om hvordan du kan gå frem i denne prosessen – les mer om det her. 

BEATMIX vs. ORIGINALE SANGER
Men det er ikke alltid slik at vi velger musikken selv eller at vi bruker det som omtales om originale låter/sanger. Det er nemlig et viktig skille i musikkbruk i gruppetrening – forskjellen på «originale sanger» og beatmix-musikk.

Før du leter etter musikk til gruppetimen din, er det viktig å vite hva slags musikk du skal lete etter. Ulike type gruppetimer krever forskjellig musikk. Det største skillet avhenger av om gruppetimen er en koreografitime, der det jobbes med blokkbygging, eller om det er en time der man jobber såkalt «sang-for-sang». Hvis gruppetimen for eksempel er en høypulstime eller en enkel time på step, der meningen er at man skal gjøre noen trinn og øvelser på én sang, for så å endre trinn øvelser til neste sang, jobber man innenfor det man kaller «sang-for sang-metoden». Det samme gjelder for alle sykkeltimer og styrketimer (der man bruker musikken). For slike timetyper, eller for andre timer der musikken kun fungerer som en motivasjonsfaktor i bakgrunnen (f.eks. styrke, core, løping osv.), bruker man det man omtaler som «originale sanger». Hvis gruppetimen derimot er en koreografitime, enten på gulv eller step, der man lager en sammenhengende koreografi av trinn, må man bruke såkalt beatmix-musikk. Det vil si en ferdig mikset musikkfil som går opp i hele åtter-tellinger, da dette er avgjørende for alle blokktimer (koreografitimer).

I alle blokkbyggingstimer på gulv og step er vi altså avhengig av musikk som går opp i 32-tellinger gjennom hele miksen, da vi koreograferer på 4 og 4 åttere av gangen, altså blokker (en blokk består av fire åttere - 32 tellinger). Denne miksen kan man selvfølgelig mikse selv hvis man ønsker, men dette er tidkrevende og krever god musikkforståelse, samt erfaring med mikse-programmer. Det som derimot er mest vanlig, er å kjøpe denne beatmix-musikken, som man trenger til alle step-og gulvtimer med sammenhengende koreografi. Beatmix skal ikke brukes til andre type timer.

HVOR KJØPER MAN BEATMIX-MUSIKK?
Beatmix kan kjøpes gjennom ulike nettsider, både som nedlastbare filer eller fortsatt som CDer. Vi anbefaler følgende steder til kjøp av beatmix-musikk:

Swedebeat
Move-Ya

Disse stedene har en rekke ulike beatmix og mye variert musikk. Du kan også lytte til deler av miksen, slik at du kan finne noe du virkelig liker og vet hva du kjøper. Swedebeat har også en egen app der man kan pitche BPM etc., så ønsker man å gjøre justeringer, kan dette være en god løsning. Da får man de nedlastbare filene også inn i appen og kan spille direkte fra appen. Uansett vil vi anbefale å kjøpe nedlastbare filer – det er rimeligere og det gjør at du kan ha filen tilgjengelig på alle enheter. Noen av våre favoritter fra Swedebeat som passer til alle step-timer og aerobic-timer på gulv, er f.eks.: «Step Experience...», «Beatmix Megamix Chart Hits...» og «Beatmix Summer Chartmix...». Vær imidlertid oppmerksom og sjekk BPM på sangene i miksen før du kjøper. Sørg for at det stemmer med de rammebeskrivelsene du skal forholde deg til.

Sjekk også gjerne ut alle de andre innelggene våre om «Musikk og Musikkbruk» her på inspartum – du finner dem her 🙂

Masse lykke til med jakten på den perfekte beatmix!

//inpspartum akademi

 

Musikken er et av de viktigste verktøyene du har som gruppeinstruktør og det er derfor viktig å bruke musikken på en gjennomtenkt måte. Men også musikkvolumet og din egen stemmebruk er avgjørende for helhetsopplevelsen av timen din. Vi har tidligere skrevet om musikkbruk i gruppetrening her på bloggen, dette innlegget finner du her, og vi har også skrevet om intensitetsstyring og musikkbruk. Det innlegget finner du her.

I tillegg til å bruke selve musikken, er også musikkvolumet et godt verktøy for å skape ulik stemning og energi i gruppetimer og kan forsterke budskapet du ønsker å formidle. Variasjon i musikkvolum, brukt på en gjennomtenkt måte, vil heve kvaliteten på gruppetimen, og det kan bidra til at deltagerne yter det «lille ekstra». Musikken påvirker deltagerens opplevelse av utmattelse, og en inspirerende musikk i tillegg til bruk av intensitet i volum, vil fremme deltagerens følelse av ytterligere energi og «stå-på-vilje». Med tanke på musikkvolumet i gruppetrening, er det en del viktige faktorer du som instruktør bør ta hensyn til og tenke gjennom på forhånd:

• Musikkvolumet bør varieres i takt med intensiteten i timen (naturlig lavere musikk i oppvarming og nedtrapping, enn i hoveddelen).

• Vær oppmerksom på at for ofte justering av lydvolumet, kan oppleves som forstyrrende og ødelegge flyten i timen. Vær bevisst når du velger å justere lyden og ha en klar tanke om hvorfor.

• Unngå å gå bort til anlegget for å justere lyden i det en sang er over, da dette ofte medfører at deltagerne stopper opp, intensiteten faller og treningseffekten reduseres. Sørg alltid for at deltagerne er i gang, før du eventuelt går for å justere lyden.

• Tilpass musikkvolumet i forhold til hvor mye informasjon du til en hver tid ønsker å formidle. Generelt bør man unngå å snakke mye i perioder der musikkvolumet er høyt, da dette lett kan oppfattes som støy, og det er vanskelig for deltagerne å høre hva som blir sagt.

For høy lyd kan være både plagsom og helseskadelig. Alle mennesker har ulik toleranse for lyd, og det er derfor viktig at du som instruktør sørger for et akseptabelt musikkvolum i dine timer. Vær lydhør og ydmyk i forhold til tilbakemeldinger fra deltagerne. Ved mange treningssentre finnes det desibelmålere i salene, og dette er et godt verktøy for deg som instruktør. Om det ikke finnes dette på ditt treningssenter, er det hensiktsmessig å bli kjent med hvordan lyden høres ut i ulike deler av salen. Dette gjelder også for saler med desibelmålere – det å bli kjent med hvordan lyden bærer i rommet, vil hjelpe deg å justere volumet på en fordelaktig og forsvarlig måte.

Mikrofonbruk er vanlig ved de fleste treningssentre i dag, og dette er også noe du som instruktør bør trene på. Ved bruk av mikrofon, bør man snakke med en vanlig stemme og unngå å heve stemmen i særlig grad. Mikrofonbruk er et godt verktøy både for å unngå unødvendig slitasje på stemmen din, og for å tydeliggjøre instruksjoner, slik at deltagerne enkelt kan følge med. Dette gjør at timen blir forutsigbar for deltagerne, mestringsfølelsen fremmes og motivasjonen forsterkes. Mikrofonen kan justeres underveis på lik linje med musikkvolumet, hvis nødvendig. Selv om man benytter seg av mikrofon i gruppetrening, er det viktig å ikke «skravle» inn i mikrofonen. Dette kan overdøve musikken og virke både plagsomt og ødeleggende for totalopplevelsen til deltagerne. Mikrofonen er et verktøy for klart og tydelig å formidle den informasjonen som er viktigst. Bruk korte og konkrete setninger og nøkkelord, og vær bevisst når og hvorfor du velger å si noe til deltagerne. Husk også å vende mikrofonen bort fra munnen, slik at ikke det blir mye «pusting» inn i mikrofonen, vend den vekk ved hoste, drikking etc., og husk alltid å skru av mikrofonen ved individuelle tilbakemeldinger.

I tillegg bør du som instruktør tenke på hvordan du bruker stemmen din gjennom en gruppetime. Stemmebruken din er også med på å justere intensiteten i timen og forsterke ulike deler. Stemmen bør være rolig i starten av en time, deretter kan stemmen heves/bli litt tøffere i hoveddelen (kanskje opp mot en pulstopp) og deretter roes ned igjen til nedtrapping og uttøying. Sørg for å variere stemmebruken på følgende måter:

• Styrke

• Tempo

• Tonehøyde, tonefall

• Artikulasjon/tydelig uttale

• Pauser

Et godt tips er å få noen til å veilede timen din, eller få med en kollega eller ta video av timen for å evaluere hvordan stemmebruken din er underveis. Dette er det veldig mye å lære av. En monoton stemmebruk gjennom timen blir veldig kjedelig og «platt», men samtidig skal man unngå å være for energisk og «gira» i stemmen fra start til slutt – dette kan virke masete og forstyrrende. Du som instruktør bør derfor øve deg på å finne en balansegang i stemmebruken og øve på dette på lik linje som alt annet. Øvelse gjør mester 😉

Minner også om at vi har onlinekurs i Musikkbruk 13.november - les mer og meld deg på her!

Lykke til!

Eva Katrine
//inspartum akademi

(sist endret 11.oktober 2022)

Musikk er sentralt for all gruppetrening og musikkbruk og intensitet henger nøye sammen. Det er ikke bare trinnene vi velger som skaper intensitet, men musikken er også avgjørende for å få ønsket intensitet i løpet av en gruppetime, med tanke på tempo, energi og stemning. Er musikken gjennomtenkt og tilpasset de ulike delene av gruppetimen, i tillegg til at den gjenspeiler timens intensitet, har du klart å designe en meget god gruppetime som deltagerne dine vil elske!

Musikkbruk er sentral innen all form for gruppetrening, og er en betydelig faktor for å:

• Motivere og inspirere

• Variere og skape ulik stemning

• Strukturere timen

• Få deltagerne til å yte det lille ekstra!

Forskning viser nettopp at musikk kan bidra til å endre deltagernes opplevelse av utmattelse, bidra til fremmet mestringstro, «stå-på-vilje», humør og trivsel, og fungere som et effektivt verktøy for å skape positiv stemning i gruppetrening. Musikkbruken i gruppetrening er essensiell for opplevelsen og helheten av gruppetrening. (Finne BPM og bruk av riktig BPM, kan du lese mer om her.)

En variert musikk i gruppetrening er også svært viktig. Det er umulig å tilfredsstille alle deltagerne, men man skal alltid prøve å bruke så variert og kreativ musikk som mulig. Bruk ulike musikksjangre, variasjon i dame- og herrevokal, sanger med forskjellig energi/intensitet, ulike språk osv. Musikken kan aktivt brukes til å skape ulike stemninger i gruppetimen, ved å la tema og stil fra musikken underbygge de trinnene/øvelsene du velger. Musikken bør gjenspeiles i trinnene og energien i timen, og motsatt. For å kunne bruke musikken mest effektivt og anvende ulikesjangre, energinivå, stemning, karakter og stil, må du som instruktør også kjenne musikken godt.

Her er en god «huskeliste» for variert musikkbruk:

Sjanger: Bruk ulike sjangre - Pop, rock, elektronika, dance, house, club, disco, funk, hip-hop, R&B, latin, reggae, ska, country, musikal, bollywood, jazz, newage osv.

Vokal: Bruk dame- og herrevokal, vokal/instrumental musikk.

Energi: Bruk sanger med ulik intensitet, veksle mellom energiske og roligere låter.

Generasjon: Bruk sanger fra ulike generasjoner. Dette skaper god variasjon og vekker minner hos deltagerne.

Språk: Bruk ulike språk – dette skaper god variasjon og stemning. Vær imidlertid observant ift. innholdet i teksten.

Deltagernes favoritt: Timen bør inneholde sanger der deltagerne kan «skinne». Ta gjerne med en «gammel  slager», eller noen populære «liste-pop»-sanger.

Instruktørens favoritt: Timen bør også inneholde din favorittsang, der du også kan «skinne» ekstra.

Tema: «World beat» (afrikans, irsk, indisk osv.), «Høytid/merkedager» (jul, påske,halloween, karneval osv.).

Etter å ha funnet og analysert den musikken du ønsker å bruke i gruppetimen din, må du strukturere sangene og sette dem sammen i en spilleliste. Hvordan du velger å sette sammen musikk til en gruppetime, er selvfølgelig avhengig av hva slags time det er, men stort sett følger de ulike gruppetimene den samme malen. De fleste timene inneholder en oppvarming, en hoveddel og en nedtrapping/uttøying.

Musikk til oppvarming bør starte rolig og gradvis øke både i tempo, energi og intensitet. Hoveddelen kan imidlertid inneholde en rekke ulik musikk, men også her bør sangenes intensitet følge intensitetsprofilen for timen. Musikk til nedtrapping bør være tilpasset med tanke på tempo og sjanger, og en rolig og behagelig låt bør avslutte timen.

Etter å ha fordelt sangene etter hvilken del av timen de kan passe inn i, bør du se på hvordan du på best mulig måte kan fremme god variasjon og kontraster i musikken, i tillegg til harmoni og flyt. Med harmoni i musikken, menes at musikken bør flyte naturlig over i hverandre, og at det ikke skal være unødvendige opphold mellom sangene, med mindre dette ikke er gjort av en spesiell grunn. Anbefales å mikse musikken, for å gi best mulig flyt og treningseffekt.

Intensitetsstyring
Intensitetsstyring i gruppetrening, er basert på subjektiv opplevd anstrengelse. Å kunne coache deltagerne i forhold til intensitet i gruppetrening basert på subjektiv opplevd anstrengelse, er en sentral del av alle kondisjonstimer i sal og på sykkeltimer. Du bør kunne coache deltagerne gjennom timen ift. hvor skal de ligge i intensitet, hvordan skal det kjennes ut, hva er målet med timen er osv. Og du skal kunne visuelt beskrive hvordan intensitetskurven ser ut?

Bruk en kortfattet versjon av Borgs skala (se bildet under). Denne skalaen inneholder fem intensitetssoner, og i tillegg beskriver den mer detaljert hvordan den subjektive opplevelsen vil være innenfor de ulike intensitetssonene (I-sonene). Finne dine egne beskrivelser for hver I-sone. Gruppeinstruktører har mye å lære av sykkelinstruktører med tanke på intensitetsstyring, så gå gjerne må noen sykketimer og hent inspirasjon fra sykkelinstruktørene.

Det er avgjørende for kondisjonstimer at du som instruktør veileder deltagerne gjennom timen ift. intensitet, slik at de får et bevisst forhold til ulike arbeidsintensiteter og får maksimalt utbytte av kondisjonstreningen. For å øke VO2maks mest effektivt, har forskning vist at man bør arbeide ved en intensitet rundt 85% av HFmaks i fire minutter eller mer (I-sone 3/I-sone 4).

I gruppetrening benytter man som oftest en forenklet versjon av Borgs RPE-skala («rate of perceived exertion»). Borgs skala er en intensitetsskala basert på individets egen oppfattelse av anstrengelse, og angir en skala fra 1-20, der 1-6 er meget lett, mens 20 angir maksimalt anstrengende nivå. På grunn av de mange graderingene innen Borgs skala, har man laget en forenklet versjon, som har vist seg å være mer anvendbar innen gruppetreningskonteksten.

Intensitetsstyring i kondisjonstimer i sal
I gruppetimer i sal kan du justere intensiteten på mange ulike måter – husk at økt tempo f.eks. ikke alltid tilsvarer økt intensitet. Ofte kan et for raskt tempo gjøre at kvaliteten og teknikken i øvelsene/trinnene reduseres og intensiteten til deltagerne vil dermed også reduseres. Under har jeg listet opp alle de måtene du kan justere intensiteten på, i gruppetimer i sal med trinn:

Reguler dynamikken i bevegelsene – jo større kontraster, jo høyere intensitet.

Horisontal forflytning – frem, bak, til siden (bruk hele salen).

Vertikal forflytning – jobbe med høyt eller lavt tyngdepunkt, veksle med å komme høyt opp og deretter langt ned. High impact vs. Low impact.

Reguler bevegelsesutslaget – jo større og energiske bevegelser, jo høyere intensitet.

Hastighet på bevegelser – musikkens tempo og bevegelsenes hastighet er med på å skape intensitet. Husk at tempo ikke går på bekostning av teknikk. Reduseres teknikken, vil også intensiteten falle.

Antall aktive muskler – jo flere muskler i bruk, jo høyere intensitet.

Valg av trinn/koreografi – bli kjent med hvilke trinn som skaper intensitet og ikke. Prøv deg frem i salen og jobb deg gjennom alle grunntrinnene.

I step-timer vil også høyden på step-kassen være med å skape intensitet (jo høyere, jo tyngre).

Hvordan lykkes med intensitetsstyring i sal?
For å lykkes med intensitetsstyring i dine gruppetimer, er kunnskap og erfaring avgjørende. Sett deg godt inn i intensitetsskalaen som benyttes ved ditt senter, vær sikker på hvordan de ulike I-sonene føles ut for deg og lag deg en tydelig intensitetsprofil for gruppetimen din. Skal du kunne veilede deltagerne effektivt gjennom timen, må du i utgangspunktet ha en klar tanke om hvilke treningsmessige mål du har satt for timen.

Du som instruktør bør ha en tydelig plan om hvilken I-sone du ønsker at deltagerne til enhver tid skal ligge i. Har du en tilpasset og gjennomarbeidet intensitetsprofil for timen, blir instruksjonen knyttet til intensitet, langt enklere. Deter også et godt råd å på forhånd planlegge hva du skal si i løpet av timen, slik at du unngår lange og upresise forklaringer eller at du plutselig ikke vet hvordan du skal ordlegge deg. Instruksjonen knyttet til intensitet må være konkret og kort.

Sørg også for at musikken gjenspeiler intensiteten og motsatt, og at trinnene også er tilpasset energien i musikken, tempo og ønsket intensitet. Prøv deg frem og husk å gå gjennom timen din flere ganger før du presenterer den for medlemmene. Du må selv ha kjent på kroppen hvordan timen er, og da har du også mulighet til å gjøre justeringer om noe ikke skulle fungere optimalt.

Håper dette var verdifull lesing og at du både har lært og blitt inspirert! Bare spør i kommentarfeltet under om du skulle lure på noe 🙂 Anbefaler også boken «Personlig Trener og Gruppeinstruktør» om du vil lære mer om dette 🙂

Ønsker dere alle en fantastisk gruppetreningsuke videre!
#visomelskergruppetrening

//Eva Katrine Thomsen
inspartum akademi

(sist endret 21.juni 2022)

 

Musikk er et fantastisk verktøy for å skape stemning i gruppetrening. Musikken er essensiell for deltagernes opplevelse og helheten av timen, uansett om det for eksempel er en styrke, yoga, sykkel eller aerobic-time.

Hver gang du skal designe en gruppetime er musikken noe man en eller annen gang må ta stilling til - enten om det er det første du starter med eller det siste du gjør. Er du ny som instruktør kan det å finne musikk føles som et evig kaos. Hvor skal man starte? Hva er typisk oppvarming musikk? Hvor finner jeg de beste låtene? Hva setter deltagerne mine pris på?

Som alt annet går musikk-letingen enklere med erfaring. Med erfaring finner du ut hva som funker, hva som ikke funker, hva man selv liker og hva deltagerne setter pris på. Likevel ønsker vi i inspartum akademi og gi deg våre beste tips til hvor du kan finne inspirerende og variert musikk som blir unik i din egenkomponerte spilleliste – det kan nemlig være skikkelig gøy!

1. Last ned appen SHAZAM 
Denne appen er genial for oss gruppeinstruktører. Hører du en bra låt når du er ute å shopper, er på treningssenteret, deltar på en gruppetime eller hører på radio er det bare å dra opp telefonen og «shazamme» i vei. Plutselig har du en ny låt i spillelisten din

Bruk også søkefeltet i Spotify eller iTunes og søk opp typiske «gruppetimenavn». Her kan du søke på blant annet «Spinn45, Cardiostep, Aerobics, Sterkere30, Pilates, Yoga60, MRL» osv. Deretter kan du bla ned og trykke på «See all playlist». Her får sannsynligvis opp mange ferdigsnekrede spillelister fra andre instruktører – kanskje finner du musikkinspirasjon til noen låter som passer i din egen spilleliste!

2. Følg noen du blir inspirert av på Spotify!
Dette kan være en kjent instruktør, kollegaer på senteret eller en god venn. inspartum akademi har en egen spotifybruker med mange ulike spillelister. Følg oss på @InspartumAkademi

3. Les på bloggen til Eva Katrine Thomsen og inspartum akademi:
Eva Katrine har på sin egen hjemmeside skrevet flere blogginnlegg hvor hun har kommet med flere tips til blant annet hvilke låter som passer til hvilke timer, tips til å finne musikk, hvilke sjangre du som instruktør bør sørge for å ha med i timen din og mye mer!

• Les om viktigheten av ulike sjangre og musikkvolum HER.

• Les om musikktips og få en lang spillelist med ulike låter HER.

• Få 150 deilige sanger til yoga, stretcing og avspenning HER.

• Les om hvordan mikse musikk i MixMeister HER.

• Les om musikkinspirasjon fra forskjellige årstider HER.

Håper du fikk noen tips eller inspirasjon til å lese videre om musikkbruk og hvordan du som instruktør kan sette sammen en helt rå spilleliste til dine deltagere!

Lykke til med å finne musikk!

Karianne Solberg
//inspartum akademi

Musikkbruk er sentralt innen all form for gruppetrening og er en betydelig faktor for deltagerens motivasjon, innsats og opplevelse av gruppetreningen. Musikk kan øke treningsutbyttet, hemme følelsen av utmattelse, trigge innsatsviljen og fremme humør og positive følelser, som også er antatt å direkte påvirke opprettholdelsen av treningen hos deltagerne. Dette er alle positive effekter du som gruppetreningsinstruktør vil ønske å fremme hos dine deltagere, og det er derfor av stor betydning hvilken musikk du velger og hvordan du bruker den!

Det første man må gjøre er å sette seg inn i hva slags time det er du skal finne musikk til – er det en styrketime, sykkel, yoga eller step-time? Alle timer krever ulik musikk. Sett deg inn i rammene for timen og deretter kan du begynne å lage et utkast til spillelisten din.

Tenk gjennom følgende: 

• Hva slags type gruppetime er det snakk om? Styrke, kondisjon, sykkel, dans, step, intervall, mobilitet, yoga? 

• Hvilken målgruppe er det snakk om? Unge, voksne, seniorer?

• Hva er tidspunktet på dagen for timen? Morgen, formiddag, kveld?

  • Morgentime kl. 06:30 krever en annen start enn en kveldstime for eksempel.

• Hvilken dag går gruppetimen? Ukedag eller helg?

  • I en gruppetime mandag kveld ønsker du kanskje å skape en annen stemning enn en time som går fredag ettermiddag?

• Hva ønsker du å oppnå gjennom timen? Hvilken stemning vil du skape? Eller har timen et tema?

• Tenk anstendighet og unngå musikk som folk kan føle seg støtt av. Vær oppmerksom språket i sangen.

  • For eksempel kan dette være sanger med mye banning, sanger som ofte brukes i begravelser osv.

Skriv ned svarene på spørsmålene over når du går i gang med spillelisten din. Dette vil være til stor hjelp når du leter etter musikk. Jo mer bevisst du er på hva slags musikk du er på jakt etter, jo lettere er det å finne musikk. Spillelisten blir også gjennomtenkt og profesjonell. I tillegg bør du forsikre deg om at musikken du finner har riktig tempo (BPM/RPM) for timen du skal ha. Vi anbefaler følgende tempo for ulike timer:

Kondisjon- og trinntimer BPM: 110-140
Step BPM: 118-130
Styrke BPM: 80-125
Sykkel RPM: 50-110.

Bilde fra Unsplash.

Klarer du å finne musikk som passer timen både med tanke på tid, målgruppe, stemning, BPM/RPM osv., så har du kommet veldig langt! I tillegg er det lurt å tenke gjennom følgende:

• I oppvarmingen skal musikken igangsette og motivere.

• I kondisjonsdelen skal musikken oppfordre til innsats, inspirere og glede.

• I nedtrappingen skal musikken få pulsen ned og opprettholde treningsiveren.

• I styrkedelen skal en fast og sterk rytme drive deltagerne.

• I uttøyningsfasen skal musikken roe ned, og være behagelig.

Et siste godt tips er å velge variert musikk! Hvis du legger ned god tid i utformingen din av spillelister og/eller miksing av musikk, vil du løfte gruppetimene dine til nye høyder! Gjennomgående idrettsforskning viser også at dette er noe deltagerne setter stor pris på!

En god huskeregel for å skape variasjon i musikkbruken, kan være følgende:

• Sjanger: Bruk ulike sjangre - Pop, rock, elektronika, dance, house, club, disco, funk, hip-hop, R&B, latin, reggae, ska, country, musikal, bollywood, jazz, new age osv.

• Vokal: Bruk dame- og herrevokal, vokal/instrumental musikk.

• Energi: Bruk sanger med ulik intensitet, veksle mellom energiske og roligere låter.

• Generasjon: Bruk sanger fra ulike generasjoner. Dette skaper god variasjon og vekker minner hos deltagerne.

• Språk: Bruk ulike språk – dette skaper god variasjon og stemning. Vær imidlertid observant i forhold til innholdet i teksten.

• Deltagernes favoritt: Timen bør inneholde sanger der deltagerne kan «skinne». Ta gjerne med en «gammel slager», eller noen populære «liste-pop»-sanger.

• Instruktørens favoritt: Timen bør også inneholde din favorittsang, der du også kan «skinne» ekstra.

• Tema: «World beat» (afrikans, irsk, indisk osv.), «Høytid/merkedager» (jul, påske, halloween, karneval osv.).

Vi har en egen konto på Spotify der vi jevnlig oppdaterer våre spillelister med musikkinspirasjon til deg! Søk oss opp: inspartum akademi og følg oss gjerne der.

Ønsker deg en superfin dag videre!

//Eva Katrine
inspartum akademi

Hei, du fantastiske leser av inspartum-bloggen!

I dette innlegget vil jeg dele noen av mine tips til hvordan du kan gi dine gruppetimer ekstra piff og «wow-effekt» gjennom året!

Litt kort om meg – jeg heter Benedikte Nesshaug og er utdannet faglærer i kroppsøving og idrettsfag. Min utdannelse er i Veiledningspedagogikk, Personlig trening og Organisasjon og ledelse. I dag har jeg en aktiv jobb som idrettsfaglærer og gruppeinstruktør på SATS. Som liten gikk jeg på dansing, og ble etter hvert dansetrener. Her tentes en gnist for gruppetrening. Jeg sertifiserte meg som Zumba-instruktør i 2009. Jeg ble bitt av basillen! Etter denne dagen ble sertifiseringene og kursing innen forskjellige gruppetimekonsepter mange. Alt fra tunge styrketimer med fokus på belastning og teknikk, høypuls og koreografi-timer, til rolige timer med fokus på mobilitet og avspenning.

Gruppetrening er stor del av mitt liv og jeg elsker det! Som instruktør ønsker jeg med mine timer å skape bevegelsesglede, gi energi, se svette og smilende medlemmer som har fått en «boost» i hverdagen.

MUSIKK SOM VERKTØY
Det mest effektive verktøyet vi har som instruktører er musikk! Uansett om det er en styrketime eller pulstime, så kan man bruke musikken for å styre intensitet og gi den energien man ønsker til sin time. En tung og hard låt til tunge løft, eller en rask og lystig låt til høypuls. Ja, musikken er et hjelpemiddel til treningseffekt. MEN den kan også brukes til så mye mer. Når du hører på en sang hører du på musikksjangeren, tempoet, teksten og rytmen. Dette gir oss automatisk noen assosiasjoner. Det kan være til trinn, følelser, minner, en film eller en årstid. Så hvorfor ikke bruke dette aktivt i designet av timen din! Her kunne jeg tatt for meg variasjon i sjanger, tempo og musikkoppbygging av en gruppetime, men jeg ønsker å gi dere tips og inspirasjon, som passer til mange ulike type gruppetimer.

ÅRSTIDER SOM INSPIRASJON
Mitt tips er å bruke musikk som inspireres av årstidene. Om våren og sommeren føles ting lettere og vi våkner med mer ny energi. På høsten og vinteren kommer mange høytider inn og dette kan brukes til å piffe opp dine gruppetimer.

Enten som en full tema-time eller som små «drypp», kan man gjennom året legge inn nye sanger hvor man har egne øvelser eller koreografier/trinn tilpasset sangen og årstiden. Dette skaper mer variasjon i timene dine i løpet av året, og kan gi en ekstra god stemning. Det å koble på en kjent sang som mange kjenner igjen og assosierer med en årstid/høytid, skaper godfølelsen!

Man kan også bruke tema-sangene med dens øvelser/koreografier gjennom flere år, da man kanskje bare har med sangene noen få ganger i en spesiell årstid, før man henter tilbake de sangene man i utgangspunktet hadde. Dette gir inntrykk av mer variasjon og nye koreografier og øvelser for medlemmene – uten alt for mye jobb for deg som instruktør.

Det er viktig å tenke gjennom hvilke sanger du bytter ut og inn, slik at timen holder seg til timebeskrivelsen og gir ønsket treningseffekt. Tenk gjennom hvor den valgte tema-sangen passer inn og hvor mange tema-sanger som kan legges inn. Mitt ønske med slike sanger er å lage en ekstra «Good feeling».

Det finnes selvfølgelig mange måter å legge opp dette, men jeg liker å legge ved en tema-sang i oppvarming, en som en «finisher», som siste pulssang eller styrkesekvens og en rolig tema-sang som nedtrapping/avspenning. Her får man en rød tråd, hvor man kan lage en ekstra god stemning fra starten til slutten av timen.

VÅR OG SOMMER: 
Det kommer ofte ut en del nye sanger mot sommeren, og gjerne det man kaller «sommer hits».
Her pleier jeg å bruke sangene litt lenger, og bytte ut litt etter litt fra våren til sommeren med flere lettere og energifylte sommerlåter. Dette for å få riktig stemning på timen. Her leter jeg etter sanger med litt lystig og «sexy vibe», for hvem liker ikke å drømme seg bort til litt salsa og gode toner ved stranden?

HØST OG VINTER: 
Her kommer en del morsomme høytider inn, som Halloween, jul og påske. I denne perioden liker jeg å overraske med nye sanger til høytidene. Her er et tips å bruke både nye sanger og gamle slagere, eller remixser med noen ikoniske trinn som medlemmene kjenner igjen. Dette da sangene ofte kun er på programmet et par uker. Da kan de slå seg løs til trinnene de kjenner. Som for eksempel «Thriller» til Halloween.

Under har jeg lagt ved mine siste «årstidsinspirerte» spillelister i håp om at du også kan ha glede av dem og finne noen favoritter du kan plukke ut i året som kommer!

Husk at musikk er et hjelpemiddel, men det er du som er stjernen som skal spre bevegelsesglede til medlemmene. Gå inn i hver time godt forberedt, med et smil om munnen, overdrivelse og tenk at din energi skal smitte 🙂

Håper dette er til inspirasjon, lykke til med nye timer i 2021! Godt nytt år 🙂

//Benedikte Jakobsen Nesshaug

Som mange av dere kanskje har fått med dere, så har inspartum akademi også en egen konto på Spotify. Her legger vi ut ulike spillelister og oppdaterer også jevnlig de spillelistene som allerede eksisterer, slik at du som instruktør kan ha et sted der du finner inspirasjon og ny musikk til timene dine!

Vi har også laget en spilleliste med masse deilig musikk til roligere og mykere timer, som yoga, avspenning og stretching. Her finner du over 250 av våre favoritter til akkurat den type timer. Håper dere som har slike timer kan finne masse inspirasjon og ny musikk til høstens timer!

Du finner spillelisten her <3

Legg gjerne igjen en kommentar om det er musikk til andre timetyper du også skulle ønske at vi delte på vår Spotify-konto! 🙂

Ha en superfin dag!

//Eva Katrine
inspartum akademi

Musikk er helt essensielt for opplevelsen, og også treningseffekten, i gruppetrening! Å kunne trene til fengende musikk sammen med andre mennesker, er jo noe av det vi liker aller best med gruppetrening, men da må også musikken være satt sammen på en gjennomtenkt og god måte, og den må være mikset!

Det er svært uheldig de gangene jeg har vært med på en gruppetime der musikken ikke er mikset sammen og det blir et par sekunder «pause» mellom hver låt. Det er aller verst på kondisjons-timer med trinn og på sykkeltimer, men jeg synes i utgangspunktet alle timer ødelegges av musikk som ikke er mikset. I pulstimer og på sykkel ødelegger det flyten, noe som igjen påvirker treningseffekten, og det er utrolig demotiverende som deltager når musikken bare avtar/slutter. I andre timer som styrke, TRX, sirkeltrening, stretching osv., synes jeg også det er utrolig frustrerende når musikken ikke er mikset. Det virker som om spillelisten bare er tilfeldig satt sammen og at det ikke er gjennomtenkt. Timer der musikken ikke er mikset og/eller satt sammen på en hensiktsmessig og gjennomtenkt måte, synes jeg fremstår som uprofesjonelle og jeg oppfatter instruktøren som en som ikke legger ned den tiden og energien som kreves av en instruktør. Jeg oppfordrer derfor alle instruktører, og også PTer som har gruppetimer, til å mikse musikken 🙂

I dette innlegget får du en innføring i hva du bør tenke på når du skal gå frem å lage musikk til dine gruppetimer, du får en forklaring på hvorfor du bør mikse musikken din, og sist men ikke minst, du får en HEL OPPSKRIFT på hvordan du skal mikse musikken i MixMeister!! Nederst i dette innlegget har jeg også laget en liten, enkel video for å hjelpe dere med overgangene i MixMeister hvis du jobber med sanger med veldig ulik BPM. Du kan kjøpe og laste ned MixMeister Express her. Det er kun en engangssum for kjøpet og så har du programvaren. NB: MixMeister fungerer foreløpig ikke for den nyeste oppdateringen for macOS Catalina (de arbeider med å få en programvare som fungerer).

Hva bør man tenke på aller først, når det gjelder bruk av musikk i gruppetrening?

• Til timer der man jobber «sang for sang» (for eksempel høypuls, step/styrke, enkle dansetimer, zumba osv.), brukes originale sanger. Det samme gjelder for sykkel og styrke.

• Til disse timene må du som instruktør selv lage spillelister og forberede/mikse musikken. For å mikse musikken til timer, må du «eie» musikkfilene, så kjøp musikken gjennom iTunes e.l.

• Til danse- og step-timer der det bygges koreografi, brukes beatmix (en ferdig mikset fil som går opp i hele åttere). Denne kan kjøpes flere steder, som for eksempel på www.move-ya.no, Swedebeat og diverse andre nettsider. Man kan også finne ferdige beatmikser i Spotify og noe i iTunes. (Det er også mulig å mikse egne beatmixer).

• Det er viktigst å ha en sammenhengende spilleliste for alle timer i sal som er koreografert til musikk og sykkel, men det å ha en gjennomtenkt og mikset spilleliste også for andre timer, som styrke, TRX, bootcamp, tabata osv., hever kvaliteten på timen, fremmer flyt og gjør timen mer profesjonell og gjennomarbeidet.

• Studier av bruken av musikk i gruppetreningssammenheng, viser også at deltagerene foretrekker timer der instruktøren har valgt sangene selv og mikset musikken, slik at de unngår unødvendige stopp i løpet av timen, intensiteten opprettholdes og treningseffekten fremmes.

• For å kunne mikse musikken i MixMeister, må du «eie» musikkfilen. Det betyr at du må kjøpe musikken i forkant, gjennom iTunes eller lignende, for å kunne mikse den. iTunes fungerer veldig godt sammen med MixMeister, så kan anbefale det på det varmeste.

Hvorfor mikse musikken til gruppetrening?

• En gjennomtenkt og mikset spilleliste fremmer flyten i timen, som igjen fremmer intensitet og treningseffekt (hindrer pulsfall og unødvendige pauser/stopp).

• Mikset musikk fremstår profesjonelt og det hever kvaliteten på gruppetimen.

• Ved å mikse musikken, kan du som instruktør selv sette ditt preg på musikken og mikse den akkurat slik du vil ha den. Denne muligheten åpner opp for at du virkelig kan «leke» deg med musikken.

• Du kan for eksempel kutte sanger, klippe ut uheldige brudd (4’er tellinger f.eks.), forlenge sanger ved å kopiere deler av sangen, lage finale/show, legge til lydeffekter, mikse musikken til å passe en koreografi osv. Man kan også mikse musikken slik at man f.eks. slipper å bruke en stoppeklokke til sirkeltreninger, bootcamp, tabata osv., slik at musikken styrer sekundene. Dette er svært effektfullt og også en god hjelp til deg som instruktør.

Jeg har selv brukt MixMeister gjennom nå 12 år som instruktør og synes det er et fantastisk verktøy. For meg var det en selvfølge fra første stund at jeg skulle kjøpe MixMeisetr og lære meg programmet. Jeg ville bli en dyktig instruktør og dette var avgjørende for å lykkes. I «gode, gamle dager» var vi instruktører i SiO Athletica også pålagt å mikse musikken til alle gruppetimene våre. På den tiden hadde vi et eget musikkrom på senteret, der vi hadde en PC med MixMeister og masse musikk. Her kunne vi «booke» tid og mikse musikken vår – det var helt genialt! Så lenge et senter legger til rette for dette, med en PC med MixMeister og f.eks. iTunes (og investerer en viss sum til musikk hver måned), kan man også pålegge instruktørene å mikse musikken. Jeg savner musikkrommet vårt i Athletica og synes det er veldig synd at det er fjernet. Alle sentre burde legge til rette for at instruktørene kan mikse musikken til gruppetimene sine, eller gi de en kompensasjon for å kjøpe mikseprogram og musikk privat. Det hever kvaliteten på gruppetreningen og det gir deltagerne en langt bedre opplevelse på timene! Men du som instruktør kan selv ta grep – kjøp MixMeister og sett i gang!

MixMeister kan se noe komplisert ut ved første øyekast, men det er egentlig ganske enkelt å bruke. Begynn med å leke deg rundt i programmet og prøv deg frem. Jeg er en skikkelig «musikk-nerd» når det kommer til dette med miksing av musikk, og jeg storkoser meg med å lage musikk til gruppetimene mine!

Dette innlegget er tidligere publisert på www.evakatrine.com, og der kan du finne hele oppskriften på hvordan du mikser musikk - du finner oppskriften her. Jeg håper og tror at dette kan hjelpe deg å komme i gang med miksing av musikk til gruppetimene dine.

Lykke til!

//Eva Katrine
inspartum akademi

I dag er det Cecilie Sletvold som vi er så heldige å få gode tips og råd fra igjen her på inspartum gruppetreningsblogg 🙂

Cecilie startet i treningsbransjen på slutten av 90-tallet. Hun har vært gründer av et eget gruppetreningskonsept og jobbet med utvikling av gruppetimer og instruktører i en årrekke. Hun er genuint opptatt av musikkbruk i treningssammenheng og jobber for tiden som gruppetreningsinstruktør hos Myrens Treningssenter.

I dette innlegget skriver Cecilie om musikkbruk, jakten på den perfekte stemningen og hun deler «gulltimen» sin med oss 🙂

Sommeren er en tid for avslapping og nye opplevelser – gjøre noe som gir oss inspirasjon til hverdagen vår. Jeg synes ofte at sommeren og ferietiden er en fin tid til å fylle på musikk i verktøykassa mi. Ikke føle noe press på at noe må være ferdig, bare kjenne på lysten til å være kreativ – skape noe. Noe som kan glede andre. Sånn har det også vært denne sommeren. Jeg har brukt mange timer på å gå gjennom det jeg har samlet opp av musikk de siste månedene – og gjenbruk av det jeg har spart på fra før.

Da kommer tiden for å sette sammen – ha en plan – og gjerne en tidsplan for når det eller de nye programmene bør være ferdige. Det kan være vanskelig å være kreativ på de tidene som passer best inn i tidsklemma. Kjenner du deg igjen?

Jeg har det siste året hatt en pulstime som jeg i 2019 brukte veldig mye tid på å sy sammen til et program som jeg er 100% fornøyd med, og som jeg vet kundene liker. Ja, det merker jeg når de kommer igjen og igjen – og reagerer om jeg gjør en liten vri/tvist på et kjent program. Nå er jeg i gang med en som skal erstatte denne «gulltimen». Hvordan går det an å toppe den? Eller kopiere den gode stemningen som jeg har følt i salen det siste året? Vel, det får jeg aldri noen garanti for, uansett hvor mye tid jeg bruker på analysering og overganger og stemning. Jeg har gjort dette hundre ganger før, men musikken lever sitt eget liv, uavhengig av min lange erfaring. Vi kan henge oss opp i det tekniske, men hva med gløden? Gladlåta? Låter mange kjenner igjen?

Foto: Myrens Treningssenter.

Det er først når man fremfører den ferdige timen at man merker at noe må endres. Du har sikkert også opplevd at noe du syntes var en god idé ikke fungerte helt i salen med kunder. Kanskje det var for vanskelig, ikke passet helt, var låta feilplassert? Visse beslutninger om endringer blir ofte best etter en gjennomkjøring med kundene. Ofte har jeg bare byttet om på to låter, eller endret trinnkombinasjonen – så får jeg tilbakemelding fra kundene «Oi! Dette var superbra!» eller «Den forrige timen var mye mer slitsom». Men sjelden kan de peke på HVA som er bra og HVA som bør endres – de gir tilbakemelding som oftest på hva de føler og opplever. Altså stemningen. Det er utrolig viktig å lytte til den tilbakemeldingen, selv om den er litt vanskelig å tolke. Min erfaring er at en time nesten alltid er best når du begynner å bli lei den. Da kan du virkelig hele timen til fingerspissene, du kjenner hver tone, hver takt, hver eneste låt – alt av overganger kan du. Å komme dit er en stor jobb – noe alle dine kunder setter enorm pris på at du gjør, gang etter gang.

Jeg vet at jeg har en stor jobb foran meg fortsatt, selv om musikken er klar for bruk og jeg allerede nå har brukt mye tid på få programmet ferdig. Det er alltid knyttet en spenning til hvordan det nye blir tatt imot. Vi kan ha oppskrifter og følge den slavisk, men det vil aldri være noen garanti for at «kaka ikke detter sammen når du tar den ut av ovnen». Men sjansen for at det skjer er mindre om vi er godt forberedte og har en god gjennomtenkt plan for det vi ønsker å presentere.

Noe jeg virkelig anbefaler for å utfordre deg selv på, er å ha improvisasjonstimer. Da får du virkelig kjenne på hva som fungerer og ikke. Her må du la musikken bestemme hva du skal gjøre – selv om du har en idé om hvilket tema du ønsker å bruke. Dette er spennende og moro for både deg og kundene! Improvisasjon tvinger deg til å spille på lag med musikken og utfordre din egen lekenhet. En måte å gjøre dette på er å ha et bestemt tema og lage spillelister på Spotify uten å endre på overganger eller tempo. Da settes tempoet i det vi bestemmer oss for hvilket tema vi ønsker sangene skal ha. Og da er det vår oppgave som instruktør å geleide kundene gjennom timen med enkle trinn og kombinasjoner.

Jeg har veldig ofte på min Shasam-app og plukker opp låter både fra tv-serier, butikker, reklamer osv. Da får jeg de enkelt opp igjen i Spotify-listen min. Alle låtene jeg bruker kjøper jeg i iTunes og mixer på min Mac. Noen låter endrer jeg tempoet på (viktig å ikke forvrenge låten selvsagt) og overgangene bruker jeg mye tid på at skal gli i hverandre. Dette gjør det i etterkant enklere for meg å bytte tema mellom låtene.

Nå tenkte jeg å dele min «gulltime» med dere. Her har jeg først laget en plan med hvilken sammensetning jeg kan ha for å få en variasjon i låtvalgene. Jeg tenker ofte at de to-tre første sangene bør være fengende og sette stemningen. Etter det er det mulig å leke mer med låtvalgene. Teste ut låter som mange ofte ikke tenker kan være en typisk treningslåt som kanskje kan være fra en reklame. De siste to låtene er jeg også veldig nøye med at har den samme effekten som starten, det må virkelig fenge – være noen låter som deltakerne gleder seg til.

Her er spillelisten jeg endte opp med. En ny lansering av en ny time kommer til høsten – kanskje jeg kan si hvordan den blir tatt imot senere 🙂

Link til spillelisten: https://open.spotify.com/playlist/504ukgbckhFVVJHAxabRyp

Håper dette var til god inspirasjon for høstens timer! Lykke til med design av dine egne timer 🙂

//Cecilie Sletvold

I dag er det Cecilie Sletvold som vi er så heldige å ha fått som gjesteblogger 🙂  Enjoy!

Cecilie startet i treningsbransjen på slutten av 90-tallet. Hun har vært gründer av et eget gruppetreningskonsept og jobbet med utvikling av gruppetimer og instruktører i en årrekke. Hun er genuint opptatt av musikkbruk i treningssammenheng og jobber for tiden som gruppetreningsinstruktør hos Myrens Treningssenter.

Vi kjenner vel alle til hva forventninger kan gjøre med oss? Når vi er på en konsert, teater, kino, en reise – eller trening. Hvilken stemning forventer vi, og hva kan opplevelsen gi oss?

Se for deg et band eller en artist du er fan av, skal holde konsert. Du får muligheten til å oppleve dette på nært hold, inntil en scene. Bandet starter med en av yndlingslåtene dine, lyset er satt, stemningen er til å ta og føle på. Så spiller de kjente låter, går over til det mer ukjente og avslutter med en skikkelig «PANG»-avslutning. Du går hjem med et stort smil om munnen og er strålende fornøyd!

Hvordan kan vi overføre dette til gruppetrening? Hvordan kan vi som gruppeinstruktører bruke dette bevisst i vår treningshverdag? Da må vi først bli bevisst på hva som skaper stemning som lokasjon – lys – lyd – uttrykk, og bruk av bevegelsene våre. Alt dette og mer til stimulerer sansene våre. Vi ønsker å skape kontraster, unngå symmetrien og å holde på spenningen. Musikere, historiefortellere, skuespillere – alle gjør dette bevisst for å få deg til å holde på engasjementet slik at ikke interessen daler. Det er ett eller annet der fremme som du som deltager eller lytter ikke må gå glipp av, så her må det jobbes med å holde på spenningen. Tolkninger av musikken, stykket eller historien. Hvor kan jeg som formidler legge inn et høydepunkt?

Kunder liker gjenkjennelse, akkurat som vi gjør ved konsertopplevelser, der artisten starter med det kjente, går over til det mer ukjente og avslutter med et klimaks mot slutten.

Dramaturgisk kaller vi det gjerne anslag, presentasjon, fordypning, konfliktopptrapping, konfliktløsning og avtoning. I vår treningsverden kan det være en rolig start med myke rolige bevegelser. Musikken setter anslaget. Tempoet kan ta seg opp på neste låt, kanskje en annen sjanger? Med eller uten vokal? Kvinnelig eller mannlig? Kor? Det er her du som gruppeinstruktør skal gjøre tolkningen og være historiefortelleren. Vi går inn i en fordypning og spennet i musikken øker, vi følger konfliktopptrappingen – timen er på sitt mest energiske. Vi må begynne å forberede oss på konfliktløsningen og avtoningen. Da er det din stemme, musikkens anslag og ditt kroppsspråk, samt bevegelsesregister som brukes for å skape kontrastene.

Foto fra Myrens Treningssenter.

Midt oppi dette puslespillet skal vi selvsagt skape en treningseffekt. Det er det vi ønsker, å ha en god opplevelse – kjenne hvordan musikken beveger oss i hele kroppen. Ved eksempelvis en stor pompøs låt med lange toner, kan det være passende med store bevegelser. Raske låter trigger kortere bevegelser. Du kan få like god treningseffekt av begge bevegelsesmønstrene. Det vi ønsker er at alle har en god mestringsfølelse, huske stemningen og ta med seg opplevelsen videre ut etter at timen er over. For så å gjenta og ta med seg godfølelsen videre gjennom dagen eller kvelden.

Når bruken av musikk settes sammen, se for deg en reise i stemninger. Kontraster er veldig viktig slik at ikke alt blir veldig likt hele veien. En tung rockelåt vs en lett poplåt, lek med følelsen de gir. Når du har vært nede og jobbet tungt med lårmuskulatur, er det ikke da litt fint å få en lett poplåt du bare kan leke og jogge til? Det vil gi en fin balanse mellom det tunge og det lette samtidig som du får en treningseffekt. Sangene motarbeides ikke selv om de har ulike uttrykk. Tvert imot vil jeg påstå. Låter gir anslaget i form av stemning og tempo. Sammensetningen av musikken bør være slik at vi ikke bruker kun vår personlige musikksmak. Alt bør ikke være like kult hele tiden, eller like rocka. Tenk at mange av de beste rockemusikerne også har de beste balladene.

Musikken er et av verktøyene som brukes for å reise i stemninger. Bevissthet rundt bruk av lys og lyd, samt bevegelse i sal, med og mot publikum, blikk, kroppsholdning – er viktige elementer som sammen gjør jobben mer komplett. Vi bruker musikk i gruppetimer først og fremst for å sette oss i en stemning, da kan det være et tips å bruke dramaturgi som en måte for å få deltagere, og deg, i en bestemt stemning.

Tilbake til konsertopplevelsen din: Lokasjon – lys – lyd – uttrykk – bevisst påvirkning og bruk av sansene dine satt deg i en viss stemning. Den forandret seg sikkert gjennom konserten, noe som skapte variasjon i din opplevelse. Sammensetning av elementer i en treningstime vil skape dramaturgien som vil oppleves som en reise i stemninger.

Ved å sette sammen dette og legge treningseffekten oppå det hele, vil gjøre en treningstime som kan være litt trå å komme seg på, til en stemningsfull opplevelse. Lykke til!

//Cecilie